傅抱石与郭沫若

郭沫若对屈原的研究或许可以追溯到20世纪30年代。1933年，在日本留学的傅抱石与流亡日本的郭沫若相识，并成为挚友。二人除了探讨书画史论以外，文学也是重要的共同语言，其中屈原及其作品，更是二人兴趣的焦点。

全面抗战爆发后，二人辗转至重庆，1942年，郭沫若以创作话剧《屈原》激励抗战，鼓舞群众。这部大型历史剧是由1942年1月2日开始创作，至11日正式完稿，只用了10天。

完成后约三个月，即1942年4月3日由中华剧艺社负责，在重庆市中心的国泰戏院公演。该剧将屈原描绘成一位敢于抗争强暴入侵者的英雄，一个敢于用死来维护尊严的勇士?！肚返墓莩?，令众多的爱国青年热血沸腾，深受鼓舞。更是激起了傅抱石的强烈共鸣。他当时也以绘画的形式，共同唤醒国民的抗战情绪与民族精神。

同样在1942年，傅抱石的壬午画展在重庆举行。这次画展对于傅抱石而言意义非常，其总计展出画作百余幅，其中大量与屈原和《楚辞》相关，同样也是紧扣时代的文化宣传。在傅抱石的创作过程中，郭沬若的《离骚今言译》和其它著述成为傅抱石塑造屈原形象的借鉴，自此之后，屈原形象及其辞赋意境开始成为傅抱石艺术创作中的重要题材。

如果说，抗战时期是郭沫若与傅抱石二人创作屈原题材的第一个高峰期，那么，1953年世界和平理事会为纪念中国爱国诗人屈原、波兰天文学家尼古劳斯·哥白尼、法国作家弗朗索瓦·拉伯雷斯、古巴作家何塞·马蒂四位文化名人，决定在莫斯科举行和平大会的消息，则让傅抱石与郭沫若迎来对屈原研究和创作的第二个高峰。

1953年6月，郭沫若的《屈原赋今译》由人民文学出版社出版。他在《九歌·解题》里写道：“……第二种是歌者或祭者向女神求爱，如《云中君》《少司命》（这两位都是女神）；第三种是男神向女神求爱，如《大司命》（大司命追求云中君）、《河伯》（河伯追求洛神）……”这种解读，也让原本为祭祀神灵时所唱的《九歌》，变为描述人世间的“神曲”。

“不论是时间上的先后关系，还是画中具体描绘的内容，傅抱石无疑是以《屈原赋今译》为蓝本，创作了《九歌图册》及两幅同名的《云中君和大司命》。”中国艺术研究院研究员杭春晓认为。这也就是说，傅抱石有关“云中君和大司命”主题的几幅美术作品均与郭沫若对于屈原及其《九歌》的研究与创作有着直接关系。

1954年2月14日，傅抱石在致郭沫若的一封信中曾说：“数月来除研究工作之外，创作方面为《九歌》之经营，系以我公译文（《屈原赋今译》）为主，从形象表现，唯公译最好设计构图，已完成七幅”。

当然，再创作的表现形式，让作者有了更充足的想象空间。比如在此之前的云中君，在诸多研究和创作中，都将其考证、表现为男性，如宋佚名《九歌图》、元张渥《九歌图》，而郭沫若则将其考为女性。这样的考证结果，令熟知历史的傅抱石非常纠结，不过，他还是最终选择《屈原赋今译》：“约自去冬起，遇暇即执笔为之，全部形象均以《今译》为依归，中间亦曾多次遇到困难（如大少《司命》、《云中君》、《国殇》等章），揆之旧图，出入实多。拙作除《东皇太乙》外，均作年轻人形象，盖几经揣摩尊译精神，未审当否耳？”他在1954年10月23日给郭沫若的一封长信中如是说。