在中国传统绘画题材不断形成的过程中，历代山水画家创造出了泉瀑山水专题和雨景题材的山水画，留下了诸多精美的中国画艺术精品。但也不可否认，泉瀑雨声绘画创作始终是传统中国画创作中的难题，确实使很多画家望而却步。元代黄公望曾经提出过，“山水中，唯水口最难画”（《写山水诀》）。对于中国画中这一高难度的绘画专题，傅抱石依凭美术史论素养和人文知识，依托自己的艺术才华集中精力攻关，从上世纪三四十年代在四川重庆金刚坡时期开始这类绘画的创作一直到他去世的上世纪六十年代，傅抱石都没有停止。经过长期不断的努力，终于使泉瀑雨声绘画在他手里熠熠生辉，放射出夺目的光彩，他自己也为能掌握这一画水写雨的绝活而自豪、振奋不已。

踏遍山川写泉雨

“搜尽奇峰打草稿”，泉瀑雨声绘画写生创作贯穿了傅抱石的一生。由于傅抱石所处的时代背景、个人心境以及面对的写生对象的不同，在傅抱石的写生泉瀑雨声作品中，往往表现出丰富的精神情感和风格特征上的变化。如上世纪40年代，四川多雨、地貌奇肆幽僻的巴蜀山水，催生出了《万竿烟雨》《潇潇暮雨》《巴山夜雨》《千峰送雨》《山行遇雨》这类的绘画创制。傅抱石不仅对多雨、奇肆的巴蜀山川地貌有强烈的直觉感受和客观情景的真实描绘，而且也有本人个性特色、激情、诗意的投射，使他的泉瀑雨声山水呈现出瑰丽奇伟的浪漫情调和幽邃秀丽的精神特质。这一时期画家倾向主观表现的价值取向与自我个性、激情、灵感的表达和呈现，有着对传统文化观念和绘画价值的认可观念在其中，无疑使这一时期的山水创作具有诗意性、表现性、观念性和精神性，确立出傅抱石上世纪40年代所特有的泉瀑雨声山水面貌。

傅抱石在山水画创作中，依据他自己的绘画实践经验，不断总结画家笔墨变化与时代的特有关系，他的“时代变了，笔墨不得不变”成为我国现代山水画创作的名言，道破了山水画创作与时代的关系，将石涛“笔墨当随时代”的论断推进了一步。在傅抱石这里，笔墨成为时代变化的晴雨表，具有引领时代精神的象征意义。新中国成立后，傅抱石在泉瀑雨声写生山水画的创作中走出了新的道路，主要表现在东欧写生和东北写生一系列作品的出现上，《加丹美协别墅雨后南望》《大特达山天文台旁即景》《西那亚宫林木流泉》《雨中雨花台》《小天池》《白山温泉》《镜泊湖水电站进水口》《镜泊飞泉》《天池飞瀑》等，都是这一时期的泉瀑雨声山水力作，通过对客观景物的真实再现，将清新优美而充满时代活力的精神气质形象地再现出来，这一时期的精神风貌跃然出现于画面之上，气象万千、磅礴壮观的大自然奇伟美景与时代精神、自我雄伟的胸襟抱负有机地汇融为一体。傅抱石晚年泉瀑雨声写生绘画有着对祖国万千变化山川景物的真实体验、感触和体悟，他从游历中不断感受大自然山川的精魂，不断洗涤自我精神，夺自然造化，终于在笔下创制出了如此奇伟瑰丽的泉瀑雨声写生山水。旅游写生，为傅抱石的泉瀑雨声山水创作带来了源源不尽的艺术灵感。