经过数十年发展，欧美国家的著名博物馆在开发文创产品方面已具有相当成熟的经验。从卢浮宫到梵高艺术博物馆，从伦敦大英博物馆到纽约大都会博物馆，巧妙精致、富有创意的文创产品，让文物和艺术流行起来。

小黄鸭纪念品

蒙娜丽莎系列纪念品

大英博物馆：围绕“明星藏品”进行系列开发

2000年底，伦敦大英博物馆开始免费开放。不过，来自政府的资金支持只占其总收入的30%，文创产品销售成为主要收入来源之一。大英博物馆的文创产品年营收高达两亿美元。

英国家庭的浴缸里往往漂着几只橡皮小黄鸭，小黄鸭成为承载很多英国人童年记忆的符号。1970年，歌手吉姆·汉森创作了流行歌曲《小黄鸭》，小黄鸭从此成为一种流行文化元素。大英博物馆推出了一套小黄鸭纪念品，萌萌的鸭子们或装扮成古埃及的狮身人面像斯芬克司、或头戴印第安人的羽毛头饰。装扮成古罗马战士的小黄鸭，黑色的上衣系着白色的排扣，下半身啤酒肚很是圆鼓；维京海盗小黄鸭那眼神、那表情仿佛在说：“金银细软统统拿出来！”……这些小黄鸭，间接展示了大英博物馆包罗万象的收藏品。

利用馆藏的大量珍贵文物资源，大英博物馆联合一些设计公司进行文创产品研发，同时开辟实体店和网络商店进行全球营销。大英博物馆往往将一件藏品当作“明星”，进行系列开发。譬如，镇馆之宝“罗塞塔石碑”相关的文创产品就包括石碑拼图、笔记本、笔、钱包、卡套、电脑包、鼠标垫、T恤、伞、背包、围裙、明信片、钥匙圈等。

大都会博物馆：让女性戴上名画项链

纽约大都会博物馆一年的文创产品销售金额高达4亿美元至5亿美元，占其全部收入的80%，文创产品数量多达2万余种。

纽约大都会博物馆以200余万件典藏文物为基础，通过版权认证方式制作和研发了大量与馆藏相关的音乐、演讲、文娱、影像等文创产品，并为青少年及学龄儿童设计专用教材。此外，大都会博物馆与众多行业联合开发的珠宝首饰类文创产品，将博物馆的艺术藏品与珠宝首饰有机结合，成为该馆的创举之一。比如，依照名画里人物所戴的项链样式，开发出了系列女性饰品。其艺术商店在纽约市内就有8家。

卢浮宫：把博物馆装进口袋

法国卢浮宫最近推出了一系列移动应用，走的是“移动博物馆”路线。比如，其推出的口袋博物馆型App，精选了100件珍贵藏品的数百幅图片，其中包括古希腊雕塑和达·芬奇、拉斐尔等大师的杰作。这些图片供用户与文物亲密接触，并附有详细的背景介绍及馆藏位置说明。用户也可以把喜欢的文物通过邮件或社交网络与亲友分享。此外，卢浮宫还开发了拉斐尔个人画作的专题App等。

作为卢浮宫三大镇馆之宝之一的名画《蒙娜丽莎》，则是在商店中出镜率最高的，并屡屡“变身”，融入到各种纪念品中。魔方、七巧板、马克杯等都能见到蒙娜丽莎的影子。其中最“萌”的一件纪念品是面向儿童的一本卢浮宫导览手册。在手册的封面上，蒙娜丽莎的怀里多了一只小猫，这只小猫正准备畅游卢浮宫，蒙娜丽莎则为小猫充当向导。

梵高艺术博物馆：3D打印技术复制油画

荷兰梵高艺术博物馆以收藏有梵高黄金时期最珍贵的200幅画作而闻名世界。其与梵高有关的文创产品种类不胜枚举，衣服、鞋帽、阳伞、文具、酒具、瓷器、提兜、挂件、器皿等应有尽有。

最近，博物馆利用3D打印技术，成功复制了梵高的画作。通过3D打印技术复制再造的油画，不仅在图画内容和颜色上更加贴近原作，在油画质地和纹理上也能达到惊人的相似程度。目前，博物馆已成功复制了梵高的《杏花》、《向日葵》、《麦田》、《雷电云下的麦田》和《克里奇林荫大道》，之后还将有更多梵高作品的3D复制计划。通过3D打印技术再造的复制品可视为一种较为高端的文创产品，对于热爱油画却无法承担艺术品高昂价格的梵高迷来说是个福音，还可以用作辅助教育，为学生提供近距离接触艺术名作的机会。

东京国立博物馆：“陶俑袜”俘获大众芳心

位于日本东京上野的东京国立博物馆纪念品商店中，以藏品陶俑为主题的文创产品人气极高。一系列产品以埼玉县熊谷市野原古坟出土的两尊人物陶俑“跳舞的人们”为原型。这两尊陶俑单手上扬、状似舞蹈的姿势和单纯的表情，极受参观者喜爱，甚至还登上了教科书，成为该博物馆的“门面”。

博物馆纪念品商店自7年前开始制作陶俑周边产品，当时主要以明信片和展品复制品为中心。后来在考虑推出“更易被接受的商品”时，注意到了这两尊陶俑。如今，陶俑周边产品已经扩展到了20多个品种，包括便当盒、环保袋等。其中，最受欢迎的当是让双脚“变身”陶俑形象的“陶俑袜”，目前已售出1万多双。“陶俑袜”在脚背部分印着陶俑的大脸，其独特的设计和鲜艳色彩俘获了女性消费者，之后又推出了儿童袜。