开放的姿态 才能推动就业

　　艺术早已不该是孤立于社会之外，艺术消费空间也是一处艺术和大众发生故事的地方，是拉近艺术与大众的关系的生活空间，是体现美术馆文化内涵的载体。艺术品的购买，让观众能将艺术带回到自己的生活，从此，与艺术的关系不仅限于一次观赏，一次熏陶，也传递了生活美学，观众通过艺术消费空间感受他人的艺术，也改变自己的生活。所以，艺术消费空间的不仅仅是在销商店，它更是嫁接艺术与生活的一个有机细胞，传递着美的力量。艺术消费空间将艺术带入生活，在商品交易之上又实现着人类精神的价值。

　　为学生们营造一个艺术消费空间，无非是给青年艺术家营造一个展示作品的平台，帮这些初出茅庐的艺术家们打开市场，让艺术家从中认识市场，定位自己的风格，进一步拉动青年艺术作品的消费。但是从中我们不难看出艺术院校对于学生作品进入市场的开放态度。既给学生作品打开销路，为就业提供帮助，还能打破外界对于艺术的神秘感，让所谓艺术真正进入公众的生活。这种开放，不仅是一种与社会对接的姿态，也是一种管理的理念，考验的是校方的创新思维和战略布局。据悉，中央美院还将长期推广“艺术消费空间”的概念，还将在长安街等闹市区陆续举办类似的展览，推广应届毕业生的作品，“希望游客带走的不仅仅是纪念品，还能带走生活在这个城市的一些人的创作。”

　　近日，一场特殊的展览在南锣鼓巷旁边的“左右空间”举行，展览名为“少年心气”，呈现了中央美院2015年青年艺术家的优秀作品，空间内还不时穿插着一些其他品牌的创意商品。不管是秒针倒转的手表，还是用旧陶瓷做成的落地灯，还是墙上各种蒙古包造型的包包、各种香味和造型的肥皂，整个空间都意在呈现一种好玩儿且接地气的氛围，鼓励大众和游客走入空间欣赏和消费，以此探讨艺术品展陈空间和大众生活之间的关联。

　　消费空间 影响城市体验

　　在当下的中国，对于部分人来说，逛艺术空间是一个令人愉悦，可以充实自己的好点子，但对另一部分人来说，则是令他们无所适从、存满困惑与苦恼的。如何才能找到体验艺术的角度和兴趣？

　　在本次展览的策展人、中央美院美术馆艺术商店的彭文霞看来，无所不在的消费空间正在影响着人们对城市的体验，艺术品的消费空间便是让观众与艺术亲密接触的平台。“如果说美术馆是在讲述一场艺术的故事，那么艺术消费空间便是将艺术的故事带入我们当下的生活，直接将我们带进了当代艺术的世界。”

　　商业体和文化体 有机结合

　　对于刚刚走出象牙塔的青年艺术家来说，人员密集，业态丰富的南锣鼓巷中，有其庞大的目标客户群存在，而南锣鼓巷这样集聚了游客、小资、文青的商业体，也意图将临街的“左右空间”打造成青年文化的集合地。

　　就这样，双方一拍即合，商业体和文化体有机结合，艺术品和创意品合理配搭，成为南锣鼓巷独特的一景儿，双方还合力起了个充满朝气的名字——少年心气。店铺业主，游人旅客，老街的居民，都能够借此机会近距离接触美院青年艺术家的优秀作品。一边是青年艺术家与艺术作品，一边是繁华的世俗街景与攒动的人群，这一次不再是单向的展览与观看，而是艺术与商品消费的融合——艺术品消费空间。

　　艺术作品 将感染消费者

　　彭文霞表示，艺术的消费空间不是物的展陈平台，而是人的对话之所。“一件件艺术作品，传递的是青年艺术家的精神力量和寓于背后的艺术的故事。我们从中可以看到美院的年轻人以艺术之心，表达他们对生活，对人生，对宇宙，对自己的关照。这种关照也将同样感染到每一位艺术品的消费者。”

　　据悉，该活动还将在8月9日展览接近尾声时举办一场拍卖，拍品包括部分展品和一些独立设计师的作品。当然，这场拍卖也是继续走《星光大道》般接地气的路线，作品都是大众能够接受的具象作品，价位从100多元到6万元不等，目标人群仍然是周边的市民、游客大众。除此之外，参展艺术家也将不定期地来这里做相关的艺术体验计划，他们会准备好画框和颜料，让每个观者都来一把艺术创作体验。（张硕）