Throne

2018年是日法建交160周年，纪念日法友好160周年大型文化活动“Japonismes 2018”，于2018年7月在巴黎正式拉开帷幕，日本艺术家名和晃平(Kohei Nawa)于巴黎举办个展，并在卢浮宫前的金字塔下展出自己的大型雕塑作品《Throne》，就是其中的重要板块。

对于卢浮宫前的作品展示，名和晃平谈到：“这是只此一生的机会，对我来说是一个非常重要的任务。除了画廊或室内场所，我希望艺术也可以发生、介入到公共空间中，我对在城市中创作公共艺术，与公众形成连接也非常感兴趣。”

《Throne》是一件这件规模壮观的户外作品，外部由金箔覆盖，完美地把日本传统文化和前沿科技结合于一体。其创作灵感来源于亚洲传统节日庆典所用的花车的形状，创作理念是将最新的3D建模技术与卢浮宫典藏的古埃及工艺品的金箔技术融合在一起。通过这件作品，艺术家表现出自己对未来的一种预想：从长远来看，电脑科技与人工智能的快速发展终将取代传统的政治权威，成为社会政治与经济生活中的主导因素。

名和晃平在创作中经常运用新兴技术，此前创作的“TRANS”系列，就是将模特进行3D扫描后，在扫描图表层附加各种效果，然后设定材质和质感，最终制作成雕塑，作品呈现出的效果既有3D造型的流动性，又具有一丝真实感。但名和晃平始终坚信观念与内容始终是作品的中心。

除卢浮宫前的作品展示，名和晃平还在巴黎狩猎与自然博物馆(Musée de la Chasse et de la Natur)，和日本京都的Villa Kujoyama同时举办个展。

狩猎与自然博物馆展出名和晃平最具标志性的“Pixcell-Deer”，艺术家将动物标本与玻璃球相结合，把原来鹿的轮廓完全覆盖，以此来改变人们对这一古老动物的固有认知。鹿在日本是佛教的象征，它是在这里与现代技术图像相混合，也是日本传统文化与西方文化的对话。这件作品也被狩猎与自然博物馆永久收藏。

Pixcell(影像细胞)是名和晃平为自己的雕塑语言新造的单词，如同显示器世界里组成图像的基本单元“像素”(Pixel)。名和晃平对“何为生命”有探究到底的愿望，他认为宇宙中存在着“某些感性”，以物质为媒介相互传达着信息，他则尝试着用雕塑的方式去展现物质间感性传达的关联性，他的理论是“Pixcell= picture+cell”，组成屏幕图像的像素无法予人以视觉和触觉的双重感受。

“细胞”是名和晃平艺术中持续关注的核心概念。作为构成一切生物的基本观念，细胞的增殖和死亡是宇宙间生命更迭的最基本形式和过程。也许，艺术家创作的原始动力和灵感是提醒我们生命最本原最纯粹的存在方式。

据悉，名和晃平大型雕塑作品《Throne》，将于卢浮宫前展示至2019年1月14日，狩猎与自然博物馆名和晃平个展将持续至12月2日。