160家参展机构、10万人次的参观量，96%的展商实现现场成交，2000件作品易手，当代艺术、经典艺术、公共艺术、设计艺术四大板块互成掎角之势，这一连串的成绩让艺术北京12年的坚守显得更加具有意义，与此同时，向大众路线调整的方向愈发明朗。

12年积淀

打造“完整亚洲”

4月29日，艺术北京博览会迎来与这座城市的第12次相约。VIP开幕当日，34℃高温，满城飞絮，却依然未能阻挡人们对艺术的热情。经过十多年的深耕细作，艺术北京俨然已经成为一年一度的艺术嘉年华。

回顾博览会12年的发展历程，艺术北京总监董梦阳表示，“其实，跟国际艺博会相比，艺术北京还是有所差距，但通过我们十多年的努力，能够真切地看到社会的进步、画廊和艺术家的进步，这是值得欣慰和可喜的。但艺术北京还有漫长的路要走，如果对艺术市场有所帮助或者推动，说明艺术北京做的事情是很有意义的”。

“立足本土，完整亚洲”，是艺术北京多年来一直坚守的理念。从参展机构的甄选，到四大板块的构建，都能够明显看到艺术北京从本土辐射亚洲的视野和策略。比如，这届艺术北京推出的主题展《平行的亚洲世界》邀请了7位中日艺术家，包括2017年将参展威尼斯双年展的菅木志雄、邬建安、岩崎贵宏，以及曾经参加过威尼斯双年展的季大纯、刘小东、小谷元彦，呈现出近几年亚洲当代艺术的发展面貌，这也是艺术北京所要寻求和涵盖的方向和内容。

其实，这与不少参展画廊的理念不谋而合，蜂巢当代艺术中心馆长夏季风表示，“不只是从这一主题展，包括对参展画廊机构的筛选以及展位的设置安排，都能看出艺术北京团队的亚洲视野或者推广计划，这与蜂巢当代艺术中心的理念也是契合的”。同时，他对艺术北京给出了这样的评价，“艺术北京是国内最早的艺术博览会之一，将很多优秀的画廊集中在这一个平台之上，呈现的正是中国当代艺术的现场。艺术北京发展的12年，也见证了中国当代艺术的潮起潮落，艺博会和画廊之间的这种合力关系，对于市场的推动力是很大的”。

创新求变

改走大众化路线

12年是一个生肖轮回，对于艺术北京博览会来说，也是一个总结、回顾以及新生的节点。艺术博览会是一个舶来品，但在业内人士的共同努力下不断实现本土化，呈现出新的生命力。作为老牌艺博会的艺术北京坚守理念的同时，也开始寻求新的变化和可能。

董梦阳表示，“艺术博览会这一形式是舶来品，但我们在做的过程中不断调整、完善，满足人们的需求，这是最朴素的问题。我们希望更加务实、专业地去服务他们，这也是我们想要做的”。

本届艺术北京尝试性地将当代艺术和经典艺术合为一个场馆，并且将设计艺术的面积扩大了一倍，从客观上说，对增加人流量，各艺术板块之间相互借力起到了积极作用。据统计，蜂巢当代艺术中心在VIP当天就有5幅作品售出，玉兰堂推出的李津《龙的盛宴》以120万元售出，艺·凯旋艺术空间、包括首次亮相艺术北京的森林中国·艺术之旅也有不错的成绩。然而，也有一些不太和谐的声音传出，艺术北京已经成为青年艺术家和消费型购买人群的主阵地。同时，论坛的参与嘉宾出现了很多年轻的面孔。

董梦阳表示，“论坛主题所讨论的，都是中国市场正在发生或即将发生的问题，我们希望论坛更加接地气，这与最初论坛的高大上是有所区别的，我们有公益教育项目，是围绕服务社会来做的，希望收藏者和艺术爱好者一起参与到里面。同时，很高兴看到这么多买票进来的观众，这就是中国艺术市场的希望。我认为，人们对于艺术的需求，跟种族、社会制度是没有关系的，而是出于人性的一种精神追求。通过我们的努力，一年一年地去改变、去进步，我想这对于社会可能更有价值”。

竞争加剧

发展路径再思考

从今年艺术北京的参展名单来看，能够看到一些新的画廊参展亮相，但同时也能看到一些比较重要的老牌画廊缺席。首先这取决于市场环境的恶化。其次，艺博会的竞争日趋激烈，如果不能实现有效成交或者拓展新的藏家，从展位费、运输费、人力等参展成本考量，可能就让很多画廊机构无奈离场。

“艺术北京从更关注画廊，逐渐调整到关注画廊艺术，不在乎画廊的规模大小，是不是老牌画廊，而是所呈现的东西是不是有水准的，是不是有丰富的品种、更为多元的内容和艺术形式来满足不同喜好的人们的需求。我认为，让人扫兴或没有收获都不是一个好的商业活动。”董梦阳表示。

今年艺术北京延续了“设计北京”的品牌，以“艺术·设计·生活”为主题，加强对收藏人群的引导，使其能够回归到艺术与生活本身，聚集中国内地和香港设计师的展览，诠释20年来两地设计界对生活方式变迁的理解。“艺术北京”公共艺术板块ART PARK以“艺术介入·城市升级”为主题，致力于通过展览探讨艺术与公共空间的关系，提升公众对公共艺术的认识。

从艺博会的发展历史来看，不少当年发展迅猛的博览会已经折戟沉沙或改弦更张，像艺术北京能坚持十几届的凤毛麟角。但在当前的经济形势下，艺术博览会的生存空间还在进一步被压缩，艺术北京将会如何开启下一个12年呢？

董梦阳提道，“当然，我们很清楚艺术北京还有多少需要完善和改变的东西，很多内容都没有完全充分做起来，我们后续都会将其逐渐容纳进来，呈现更为多元、丰富的艺术内容和形式，比如未来要恢复PhotoBeijing，但前提就是先把品质做起来”。