2月15日，“珍琴流芳——传世京胡撷萃”展览在国家大剧院艺术沙龙展厅拉开帷幕。本次展览共展出京胡逾五十把，其中数把京胡流传于世百余年。

京胡是京剧声腔伴奏的核心乐器，也是京剧乐队的核心领袖。京胡个头虽小，简单的琴担、琴筒、弦轸、马尾弓，演奏声音却响亮得不可思议，是戏园子里当之无愧的重要角色，具有极大的舞台实用功能和收藏价值。

本展展出了由上海著名京剧琴票楼庄东先生收藏的自晚清以来五十余把传世京胡珍品，主要分为“名家用琴”、“名铺造琴”、“先贤老琴”、“特材制琴”、“慈严遗琴”和“纪念版琴”六个部分。

其中，“名家用琴”不仅有晚清时期著名琴家梅雨田、孙佐臣的珍贵用琴，也有京剧学者陈彦衡、陈道安的教学用琴。另外，京胡一代宗师徐兰沅先生的用琴和他的制琴在本次展览中也均有收录。民国时期京、津、沪的“名铺造琴”也是本次展览的一大亮点，马良正、史善朋、洪广源、吕顺昌、周井千都是当时响亮的胡琴名工造坊，代表了其时最高的制作水准。

而“先贤老琴”、“特材制琴”、“慈严遗琴”和“纪念版琴”四个部分则愈发丰富了京胡的多样性。各路遗珍、南北名铺，他们所使用与制作的京胡在形态和工艺上各有特色，反映出传统乐器手艺人不落窠臼的创作理念。

民国无名氏老琴的12阳棱黄杨弦轸上，每一棱中都含有纤细阴刻槽线，样式极为罕见；烟枪竹杆琴，则以一支少数民族烟民常用的竹质烟枪杆制作而成，造型别具一格；而由两位制作师跨越20年完成的一对南北双琴，更是因其意韵悠长而极具纪念价值。

著名京剧学者翁思再称，自京剧诞生到贵为国粹的悠悠二百年间，很多京剧表演大师与京剧艺术交互成长，而京剧的发展中，京胡与琴师起到了非常重要的作用，“不亚于流派名角”。他介绍，梅雨田、孙佐臣、徐兰沅等京胡琴师曾为谭鑫培、梅兰芳等一代京剧名家操琴，不仅出色地烘托了艺术家们的表演，也为京剧音乐的发展做出了不可磨灭的贡献。因此，在一定程度上，可以说京胡的发展见证了整个京剧的历史进程。

此次展览“名家用琴”中收录的上世纪50年代初京胡名师赵济羮的主要用琴，原为前辈乐器藏家李磊石的旧藏，因赵济羮喜欢，李磊石将琴给他操奏，并亲自去剧场聆听。后此琴随退休后的赵济羮回到北京，并陪伴他走完人生，完整见证了一代京胡名师的艺术人生。

本次展览持续至3月15日，观众只需一张参观票，即可进入传世京胡珍品的世界，开启一段经典京韵的撷萃之旅。(记者 高凯)