“尊重文艺规律，是创作无愧于时代的优秀作品的前提，对于戏曲艺术的传承和发展，更是如此?！毖畛兄疚痹谌斐Ｎ岬谑叽位嵋榉肿樘致壑兴怠?/p>

今年早些时候，杨承志参加了全国政协组织的“弘扬优秀传统文化、传承发展中国戏曲”的调研，中国戏曲在发展过程中遇到的困难和问题令她十分担忧。

“能传承传统戏曲的专业剧团、经典剧目锐减，有的剧团只有十多个人，甚至演不出一台完整的传统剧目；大多数院团都面临人才断档和梯队断链困境，结构老化、行当不全、创作人才奇缺；各级各类艺术院校院系设置同质化、多而泛、大而散；再加上戏曲成果让人民共享机制不健全，导致很多优秀的剧目没有更多的演出机会?！?/p>

杨承志认为，解决上述问题，需要从传承文化基因和确保文化民生、文化安全的战略高度，增强传承发展中国戏曲的文化自觉，需要加大有关政策的落实力度，深化体制机制改革。

“首先要尊重戏曲发展规律，充分发挥戏曲院团在戏曲传承发展中的作用。”在杨承志看来，戏曲院团是戏曲艺术传承发展的主力，要对具有历史价值、有特色、有影响、有传承实力的戏曲院团给予重点?；ず头龀郑⒂搿叭胤较反醋餮莩鲋氐阍和拧钡腻嘌∠嘟岷?，对不同的戏曲院团采取“一团一策”，切实给予扶持。

“戏曲院团的建设规律也必须遵守，这是优化院团管理，激发院团活力的基础。”杨承志建议，建立与普通事业单位相区别的符合戏曲行业、专业和岗位特点的公开招聘考试机制。将戏曲类高级专业人才引进纳入特事特办范围，建立人才引进长效机制。采取有利于出作品、出人才、多演出的经费核算办法，逐渐破解“统得过死”或“养人不干事”的体制难题。

谈到优秀作品，就不能不提到戏曲创作规律?！白酆辖⒗现星嘁帐醮刑荻?，形成专业人员结构合理、行当健全的格局，发挥院团在剧目创演中团体合作的优势，形成传承经典、原创佳作的合力是题中应有之意。”杨承志表示。