为治疗艺术圈罹患的这一恶疾，使批评界免于继续堕落腐化，廖先生开了一剂猛药：成立“艺术评论公司”，把“人情文章”“收费文章”从现有批评系统中 剔除出来，让艺术批评本身尽可能摆脱资本、权力与江湖的桎梏；通过这个平台，评论家撰写只涉及欣赏与阐释、不涉及判断与结论的“欣赏性评论”，既可满足艺 术家希望作品得到阐释与传播的欲望，也可以在不影响自身名誉的情况下获得报酬。

不知何故，读罢此文，笔者马上想到《艺术·各自为战的运动：亲历中国当代艺术20年》一书，在《艺术·各自为战的运动：亲历中国当代艺术20年》一 书中，栗宪庭对意大利评论家莫妮卡·德玛黛观察中国当代艺术的“自由和距离感”，表现出由衷的羡慕。在中国，本该被艺术评论界奉为铁律的“独立性”，似乎 已成为只能埋藏心底的梦想。

过去20年，国内艺术品行业的发展“一路狂奔”，制造了一大批艺术家富翁，拍卖市场上每个季度都在上演着天价成交的神话。作为这个行业最主要的参与 者，评论家的“吹拉弹唱”，不直接影响市场交易，但无疑是各种商业评价标准形成的重要基础，因而，当艺术家一个个华丽登上胡润百富榜，评论家也在等待与他 们这个群体的劳动相兼容的利益分配法则。

当前，国内的艺术家普遍直接进市场，客观上对商业化的评论服务也形成了强烈的需求。有需求就会有市场。倘若我们在机制上采取只堵不疏的压制态度，排 斥评论家分享艺术行业发展的利益，潜在的需求必然会转向地下，通过灰色交易来满足供求双方利益，由此引发的学术不端问题将更加严重。

评论家依附权力、资本和人情，把一些严肃的理论，生搬硬套用于为半路出家或者名不副实的艺术家戴高帽、唱高调，确实很倒胃口。然而，要想让每个评论家拿起笔来，都能够自觉维护自己的专业和良心，难道不是首先得让他们的合理利益诉求得到阳光的普照吗？

反对艺术评论商业化的人认为，评论家是制定审美和鉴定规则的那群人，手里掌握着可能直接影响到商业利益格局的软权力，允许他们向艺术家寻租就会造成专业上的不公平。

但持开放意见的人则认为，文化都可以产业化，为何艺术评论就不能作为一种服务进市场呢？新闻媒体可以拿钱给企业做广告，律师也可以拿钱帮当事人打官 司，为什么评论家就不可以拿钱给艺术家写文章呢？是否公平和专业，并不是由执笔的人有没有取酬决定的，而在于执笔者本人对专业操守的坚持和行业规则的设 立。

我倒认为，应该把凯撒的归凯撒，上帝的归上帝，一味让艺术圈继续混沌才是最大的不公。现在不是讨论到底该不该让艺术评论商业的问题，而是如何让读者更好去区分那些实际上早已商业化的艺术评论。

廖廖认为有必要严格区分评论和批评的不同，同时赋予评论家为公众或为私人等不同利益主体服务的权利。我深以为然。只要每个评论家都能够熟练应用这套 游戏规则，恪守好不同性质的评论文章的应有底线，就肯定不会回到以前那个价值混乱的年代，截断评论家拿“人情文章”和“收费文章”到公共领域混淆视听的老 路。

建立一套能够与评论家群体利益相兼容的市场机制，首要的是赋予评论作品进市场的权利（标价与交易），至于评论家是以个体还是团体的方式进市场，这个 可以让市场自己去决定。现在已经进入自媒体和企业媒体相互角力市场的互联网时代，不管你是独立撰稿人，还是有组织挂靠的公司代表，在现有法律规则下面，都 可以成为承担法律责任的主体。很多人一听到艺术评论公司这个名字就觉得很低档，这些朋友可知道，西方医药巨头公司在学术研究上的组织力和执行力丝毫不亚于 高校。术业有专攻。商业化的评论不见得就一定会比学术评论差。这就跟问公共饭堂的饭好吃还是饭店的饭好吃是一样的道理。