“山水乡愁——曹志明国学经典·书艺展”日前在苏州博物馆开幕。作为苏州博物馆2016年度文化艺术展览的重头戏，此次主题展在苏州博物馆刚刚修缮的忠王府楠木厅举办，这也是苏州博物馆首次在老馆举办主题艺术展。为期七十天的主题展览囊括了明道堂主人曹志明数十年书画通艺的精华之作，集中体现了其“由技进道 通艺而归”的艺术理念。

曹志明是当代著名的人文书家，也是著名的媒体制作人及文化传播专家，花落苏博的“山水乡愁——曹志明国学经典·书艺展”是系列巡展的首站，也是其书法、绘画、篆刻等艺术创作形式的第一次集中展示。

曹志明选择苏州——他的家乡及艺术启蒙之地——作为系列巡展的首站和开篇，体现了他念兹在兹的乡土情结，更是他对苏州一方文化沃土及人文集萃底蕴的深刻眷念。

曹志明将自己对阔别四十载的家乡的无限眷念融汇于他对于人文中国的经典与哲思的体悟，在乡土眷恋与文化乡愁中诠释了此次展览的人文气息与艺术风格。与此同时，体现在作品的入微细处又不拘一格的书画一方面展示了山水之美，另一方面也体现了哲思经典中深蕴的人文之厚，山水既是自然之美，更是文化中国在经典与文字中的人文再现。

开幕式现场

由山水而乡愁，曹志明的回乡更是一种心灵的回向与人文的回归，用深厚的人文底蕴与通艺达道的艺术风格凸显了其对于艺术的独特理解，以及他在当代艺术创作中的标签价值。

更为重要的是，展览的作品体现了苏州与江南的人文气度，于精微处见艺思，于经典处蕴哲韵。从作品形式和内容上看，此次展览的确体现了人文书家的创作跨度：在展出的六十件作品中，既有行草篆隶乃至金文的书法作品、也有壶艺与剑刻，更有独特的朱砂工笔画；作品中既有中堂、条幅、手卷、镜片、信札、尺牍，也有团扇、印稿，可以说在创作载体上体现了人文生活的各个方面，将艺术创作与人文生活完整地融合在一起。从作品的每一个细节入手，材质、设计、用色、用墨、笔法、装帧等方面体现无处不精当的江南艺术风格——微处见精而不乱，文蕴华彩自有当。

从作品的内容上看，包括心经、楞严经、中庸、道德经及太上老君说常清静经在内的楷书作品囊括了儒释道三教的精义，同时包括易经、春秋繁露、孟子、黄帝内经素问等在内的传统思想经典则反映了以经见世的哲思与时代关怀。此外，作品内容也囊括了古典中国文学及文论的扛鼎之作，例如岳阳楼记、文心雕龙、山海经、贞观政要等名篇都堪称一时之选，凸显了曹志明扎实的文史功底。

展览现场

展品中不仅有通道而观的经典以及形态各异的艺术创作，更有曹志明独特的时代触觉与经典再造的情怀。曹志明秉承“脱离时代的经典与脱离经典的时代一样不可取”的艺术理念和人文情怀，将其对于经典及人文中国的理解展示在个人的创作中，从自论山水画创作的艺术理论作品，到“主要看气质”与“穿越”等当代话语的经典与人文诠释，曹志明的艺术创作突破了“摹而不作，因而不破”的传统艺术惯性，让具有人文情怀的艺术创作真正贴近时代。曹志明强调，“任何经典都是时代孕育的，具有生命力的人文精神总是须臾不离地关注时代，并且在时代的回响中为人心注入人文与生命的关切”。从这个意义上讲，曹志明通过书画合参、通艺明道的创作进路将传统中国艺术中的人文精神与时代关切融合在一起，形成了独特的曹氏风格。

曹志明以源自苏州文化的明道堂自号，“明道”乃是其艺术创作之根旨，更是他人文书道的乡愁。经典中内蕴的人文情怀即是书家艺思中的山水，人文底蕴的厚重与灵性就是书家通艺中的乡愁，而苏州的精致、细腻、柔和与尚文为这样的情怀做出了完美的诠释。

回乡，是这个时代艺术的共同使命，也是人文中国的情结。从乡愁起，重见山水。曹志明的人文书画之道，以技入道，以知明理，为当代中国艺术开创了跨度与深度兼具的新格局。