明天，2016年度“青年艺术100”全国海选将迎来征集作品的最后一天。走过5年的这个青年艺术选秀平台，设置的唯一门槛是“报名者为1980年后生人”。事实上，国内打着“青年艺术”旗号的舞台，远不止这一个。从“CAFAM未来展”到“大学生提名展”，从“青年艺术家推广计划”到“新星星艺术节”，几近扎堆。

2015年“青年艺术100”入围作品赵延斌的《??！No.8》。

不过，当回望这些宣称为青年艺术家做推广的平台，不难发现，它们中绝大多数虽已走过5个年头，可真正推出的冒尖儿80后艺术家没几个。喧嚣背后，有着怎样的暗流涌动？

资本热衷“希望工程”

与国内艺术市场持续低迷形成强烈反差的是，“青年艺术”俨然成为当下最热门的标签。不少年轻艺术家获得了比他们的前辈多得多的露脸机会。生于上世纪60年代初的艺术家徐累感叹，在他创作的年代，年轻人要想出名，几乎只有全国美展这一条路可走，而当下，众多资本出力搞艺术“希望工程”，给后生们的选择太多了。

创办于2011年的“青年艺术100”，是国内出现较早的青年艺术推广平台。几乎与之前后脚，众多主打“青年艺术”概念的项目陆续上马。诸如中央美术学院的“CAFAM未来展”、中国对外文化交流协会的“中国青年艺术家扶持推广计划（CYAP）”、北京时代美术馆的“旋构塔”，以及今日美术馆的“大学生提名展”?！扒嗄暌帐跫业摹禾臁负跛布涞嚼戳??！北本┗好朗豕莨莩の夂榱琳庑┠曷怕攀苎Ｈ握饫嘞钅康淖移牢?，“一年下来，差不多有六七个吧?！?/span>

不过，这要搁在六七年前，几乎是无法想象的事情?！昂芏嗄昵嵋帐跫业谝淮尾握咕褪窃凇嗄暌帐?00’这个平台，在此之前他们中很多人的履历几乎是空白的，没有任何展览经历?！薄扒嗄暌帐?00”执行总监彭玮说，正因为有了这些崭露头角的机会，一些艺术家才卖出了自己的第一张画，与外界真正发生了关联。

在798蜂巢艺术中心负责人夏季风看来，出现此类平台井喷，与这两年新进场的艺术机构不无关系，“它们为了打破既有的市场格局，必然会关注此前少有人问津的青年艺术领域。只不过，有的选择扶持，有的冠以评奖?！?/p>

青年艺术家“咸鱼翻身”

青年艺术家王泓阳，就是借助“青年艺术100”迎来了人生的转折点。

从河北一所美术院校毕业后的三四年里，一直没有找到合适工作的他，都是在艺考培训班讲课谋生?！暗蔽以谟淘ナ欠竦搅朔牌帐醯氖焙?，一个面向我们这些无名气、无本钱的舞台从天而降。”王泓阳入围了2012年的“青年艺术100”，不久就受到了藏家的关注。自嘲“咸鱼翻身”的他屡屡感念这个给予他“第二次生命”的舞台。

在“常青藤计划”发起人姜大方看来，青年艺术家获得藏家青睐，与这两年藏家结构的变化关联密切?！安豢煞袢希詹亟绲目谖对诜⑸浠慌陆〉那嗄瓴丶蚁匀桓菀子肽昙拖喾碌囊帐跫也裁?。”他发现，近些年介入青年艺术收藏的藏家不少为70后、80后，他们与当下被划归为青年艺术家的群体，有近乎一致的成长经历，更能从他们的作品里寻找到内心深处的生活感受。

另一个不容忽视的原因是，相比于那些明星画家，青年艺术家的作品价格也更适合新入场藏家“练手”。他们中大多数人的作品定价在几千元到几万元之间，如此亲民的价格，让新藏家愿意挑选上一批。大韵堂艺术机构的掌门人蔡万霖是位资深藏家，在他看来，与上一代专门搞收藏的群体不同，这批新兴藏家大多拥有自己的事业，绝大多数是因为喜欢才进入这个行当，“出于喜欢而不是投资的收藏，让他们较少受外界市场波动的影响，而更坚持自己的个性化审美?！?/p>

避免沦为“无公害艺术”

不过，王泓阳只属于少数，更多青年艺术家其实被淹没在了艺术“希望工程”本身的光环之下。

青年艺术家刘窗这些年受邀参展的频次越来越高，不过他并不会刻意去接近“青年艺术”平台?！吧砦嗄暌帐跫?，至为关键的是自己要有对这个时代的态度?！痹谒蠢矗恍┮浴把⌒恪蔽康牡摹扒嗄暌帐酢闭?，过于追求技术层面的东西，往往忽视了艺术的本源。从而让展览看起来很热闹，实际上很容易成为一种毫无营养的“无公害艺术”。他在不少这类展览上看到，“脑洞大开”的90后固然很有想象力，可由于人生经历单薄，创作难免欠缺深度，更多在视觉效果上秀技巧，很少看到他们对当下社会提出时代命题或是作出某种回应，“失去了思考，艺术就没了活力?！?/p>

面对有人质疑，彭玮认为，作为一个不谈盈利模式的平台，“青年艺术100”这些年坚持了对学术前瞻性的把握?！白畛跷颐翘岢觥贝鲁橄蟆拍钍?，不少人根本不理解。现在这类作品火了，证明依靠学术性选出来的作品类型，肯定要先于市场?！?/p>

策展人盛葳担任过多类青年艺术展的评委，他认为，这些应运而生的平台发挥了它的作用。不过，当下大部分青年艺术平台仅凭一腔热情和乐观预期在做，缺乏有效的造血机制，很难长久。艺术批评家胡斌也认为，当下最重要的不是办展场次和交易量，而是应关注艺术本身，尽可能给青年艺术家提供更多选项，而不是替他们做规划。