藏传佛教和造像艺术，自公元七世纪入藏，已流变1300余年，为藏民家家户户所信奉。但在梵音缭绕中，它们仍具有厚重的神秘感。

也因此，正在福州举行的“雪域梵音高原宝藏——西藏罗布林卡文物精品展”一亮相即吸引各方注目。该展于26日开幕，为期两个月，展出了首次南下的金属造像、唐卡、佛教器用、日常用具等罗布林卡典藏文物100件(套)。

“即使是新中国成立后，西藏更为开放，藏传佛教文物也不曾这样大规模离宫巡展，来到万里之遥的沿海更是首次?！甭薏剂挚ü芾泶ΥΤだ痛稳?7日对中新社记者说，“我们希望文物‘活过来’?！?/span>

罗布林卡始建于公元18世纪七世达赖喇嘛格桑嘉措时期，是历代达赖喇嘛的“夏宫”，2001年被联合国教科文组织列入世界文化遗产名录。

“吐蕃时期，西藏佛教造像最初是从印度、中原、尼泊尔等地迎请而来，造像风格不仅杂糅了印度和西藏本土雅隆河谷和象雄文化，制作工艺本土特征也十分突出，渐成一个流派。”罗布林卡管理处文物科科长色莉玛说。

“雪堆白”是西藏本地典型的造像风格，佛像制作精细，色彩鲜艳，镀金厚重，镀金面光洁，镶嵌以绿松石为主。此展中，以通体银质的清代大白伞盖佛母像等佛像风格最为典型。藏僧益西格列告诉记者，这材质在印度或中原流传的造像中是找不到的。

唐代以降，藏区冶金工艺与中原融通而发展快速。色莉玛指着一尊清代铜鎏金十一面千手千眼观音说，根据佛像本身需要的肤色、面部表情、装饰物的要求，已可以做到游刃有余，“这些文物完全呈现‘丝绸之路’上佛教文化的交流融合”。

令益西格列忧虑的是，尽管罗布林卡有上万尊造像，总体呈现藏传佛教艺术的巅峰水平，但时至今日，工匠精神还是正在丢失。

“过去三五个匠人耗时四五年才能做出一尊千手千眼观音，现在做得快，一个人一年就能完成，但‘时间’少了，‘美’也没有了?！币嫖鞲窳兴?，罗布林卡的藏品“走出来”，有助于唤起“雪堆白”世代匠人的文化自信。

此展另一亮点是堪称“西藏的文化名片和百科全书”的唐卡，集全四大流派，大多构图复杂巧妙，人物众多惟妙惟肖，勾描技法精湛细腻，令人叹为观止。其中，清代布画大鹏金翅鸟咒语等传世唐卡已被复制成文创产品，颇受市场欢迎。

身为唐卡勉塘流派省级传承人的拉巴次仁告诉记者，西藏正在力推唐卡文化产业发展，今年将投入上百万元人民币启动电商营运，“唐卡将走出藏区和小众收藏界，进入广大民众家庭”。

对于藏文化首次来访，福建博物院副院长陈淑琤说，期待展览“全面展现藏地园林的独特文化表征和汉藏文化相互影响的历史进程?！?/p>