来源：中国美术网

　　一个年仅25岁的中国妹子，只身在纽约画画。

　　当西方人连拗口的“Ngai倪”都念不清楚的时候，却给了她极高的评价——“色彩斑斓的作品，为她赢得了一个长长的客户名单，《纽约客》、《纽约时报》、《连线》杂志、麦当劳。如此年轻的她，已经获得了包括（纽约）插画师协会（Society of lustrators NY）两枚金牌在内的一系列奖项……”

　　“能登上福布斯榜单，我也很意外。”小妮子倪传婧一点都不拘谨，爽快地聊起来。

　　不要只看到福布斯

　　“我是去年的12月左右知道这事的。”倪传婧回忆道，“是由我的大学提名的，在入围之前我并不知情，所以非常意外。”幼年在广东、成长于香港，倪传婧在高中毕业之后就选择了美国罗德岛设计学院的插画系就读。

　　“很多人都不太清楚‘插画’到底是什么。”瘦瘦高高的个子，倪传婧一头长发随风飘扬，乐观而独立的个性溢于言表。“在香港读中学的时候，大家都认为只有医生、律师才能挣大钱，才算是出人头地。而画画是‘不务正业’，或者是‘青少年的梦想，不切实际’。”

　　可是，为了这个“青少年的梦想”，倪传婧选择的是坚持。

　　她跑去跟妈妈谈心。“我妈只问了我一个问题：‘学插画？这样的职业很有可能没有饭吃。你有这样的心理准备吗？如果你有这样的心理准备，我支持你。’”倪传婧笑了，特别认真地说：“当时，我可正是年少轻狂的年纪。我心里暗暗地说：‘哪有那么苦！’。”

　　正是这份坚持，这份年少轻狂，还有来自母亲的支持，倪传婧决定在会考中增加艺术类考试，打开了她走向罗德岛设计学院这个世界一流艺术院校的大门。“能入围我已经觉得很幸运了。”回忆起1月中旬福布斯揭开“30 under 30”（30位30岁以下）艺术榜时，Victo Ngai名字赫然在列。倪传婧开心地笑了。“你知道吗？也就是最近，我妈才真的放下心了，她真的怕我没饭吃。”

　　不要为中国化而中国画

　　翻开倪传婧画的插画，一阵浓郁的中国风扑面而来。

　　纯黑的底色中，多少浓淡相间棕色的菊花开得正艳，半空中，一只暗红色的蝴蝶飞过，却被笼罩在一片如珍珠般的蜘蛛网中，而这张网，明暗间，凑成了一个骷髅头……这是倪传婧一张叫《茧》的插图，为祭奠偶像麦昆而作。

　　“我很喜欢亚历山大·麦昆（注：英国时尚教父，于2010年2月11日自杀身亡）。我喜欢他每个设计背后的故事，喜欢他以犀利的裁剪赋予女性以魅力，更重要的是，我喜欢他那种在创作中体现的丰富却不安、美丽而迷人的死亡意识。”倪传婧静静地解释，“我的灵感来自麦昆的一句名言：‘死亡是忧郁和悲伤的，却也是浪漫的。因为死亡是生命的一部分，而生命是美丽的。有了死亡才有给予新生命的空间。’”

　　如果黑色、骷髅头在西方中代表死亡，那么，画中精致的菊花、蝴蝶却蕴含着更深的中国味道——人淡如菊、化茧成蝶。

　　为什么只有25岁、黑头发黄皮肤的倪传婧能吸引着西方的目光？

　　“在国外，我画作里面的中国元素确实是一个卖点。”倪传婧很坦诚，“不过我并没有特意去叫卖异国特色。这些东方味道是在香港生活成长的烙印。表现的构图和意念是本土文化潜移默化的结果。就像提到浪漫的死亡，我会自然而然地想到化蝶，想到唯美的梁祝。”

　　虽然很年轻，倪传婧却看得很透彻，“其实，好的作品，并不能依仗华丽的风格和修辞。我认为有好的意念，诚实的表达才能感动观众”。