中国的工笔画历史悠久，尤其是唐宋时期的工笔画达到鼎盛。随着改革开放之后西方文艺思潮的大量涌入，当代工笔画家的创作与过去的工笔仕女、花鸟已大不同。2005年，工笔重彩之风在全国刮得正热。到了当下，无论是语言还是题材、观念，工笔画又发生了重要的变化。

　　比如“新工笔”，它从美术界众多新生概念之中脱颖而出，不仅拥有一批风格明晰、创作稳定的艺术家，而且已经拥有形成系列的学术展览、研讨、出版梳理。

　　翻看艺术品拍卖市场中的数据不难发现，一些“新工笔”艺术家的作品价格上涨幅度已不容小觑。

　　A“新工笔”迅速崛起

　　以“新工笔”代表人物之一徐累为例，2012年嘉德“水墨新世界”专场中，他的作品《夜中昼》以149.5万元的高价荣登榜首；2013年保利香港秋拍中，他的《龙马会》以281.75万港元被一位古画收藏家竞得；2013年保利春拍中，其作品《向达芬奇致敬——天花》以402.5万元的成交价刷新了其个人拍卖作品成交纪录。

　　“新工笔”的迅速崛起，有人将其归根于整个当代工笔画板块的受热捧。

　　事实上，与其说“新工笔”代表着一个工笔画的流派，还不如说它代表着目前为数不少的一群中青年工笔画家，他们正处于创作精力旺盛的阶段，其内容和技法上都对传统有所突破，符合当代人的审美观，也最容易出精品。

　　还有一个“成本论”的因素。相比写意画，工笔作品创作周期长，笔法、功力要求高，其市场往往供不应求，获得的长期回报也会相对可观。不仅如此，工笔画本身所具备的技术性使它可以更加直接地表达艺术情绪，也更容易表达当代人生存经验与视觉经验。精致、典雅的审美趣味也更符合当代审美。

　　随着市场热度的升起，一些拙劣的模仿作品也开始混杂其中。模仿、学习一些表面性的东西是一种艺术潮流最容易带来的垃圾，这就需要艺术爱好者认真学习基本的价值判断，比如对工笔技法及中国传统文化的认知，包括对艺术家的深入了解等等。

　　B“新工笔”是抱团取暖还是画坛新现象？

　　主持人：美术界对“新工笔”的关注度近年来不断上升，已经成为当代中国画的一个新现象。中国的工笔画历史悠久，尤其是唐宋时期的工笔画达到鼎盛，《簪花仕女图》、《虢国夫人游春图》等许多留世画作成了标榜史册的作品。为什么会在现在提出“新工笔”这么一个概念？

　　许晓彬：这是一种新感觉的工笔画，以南京地区最为活跃，多冠名“新锐工笔”的概念，强调在工笔画中出现的一些新锐面貌。“新工笔”的提出只是对一种新观念的一种表现倾向，我觉得这可能是对这种观念的一种探索吧。“工笔”作为一个绘画术语是在清代才出现的，以前也没有分得很细。我对目前这种“新工笔”有两种认同感，从技术角度上讲，新工笔在构图方式、色彩观等方面拓宽了原先工笔画的一些技法。但观念这种东西也是一直在变，它是不是有一种可追随性或有延续性还是值得探讨的。

　　主持人：“新工笔”的画家群体主要集中在江浙一带，全国范围内，工笔画还有没有其他的流派？

　　罗寒蕾：古代是以地域来划分画派的，比如长安画派、岭南画派等，那时候全国性的交流还是比较少的。现在反而越远的朋友越亲近，地域性已经不明显，流派就很难再根据地域来划分了。

　　许晓彬：以地域来划分画派的这种现象可能会越来越少，地域差距也会越来越拉近。原因在于现代化的信息传递，地域性已经不明显。但一方水土养一方人，画家的作品还是会有其区域特色的。

　　罗寒蕾：其实很多画家还是不愿意把自己归入某一个流派的?；冶旧矶继晕伊耍匀魏我帐醵佳扒笠桓鑫ㄒ恍?。艺术没有第一，只有唯一。当他存在唯一性的时候，这个艺术家可以说是成功的。所以，要把某个画家归入到某个流派中去，可能是以后美术史的事情了?；蛘呤悄承┗蚁肜眉宓牧α?，组织某些活动，但过几年这些群体很可能都散掉了，只是暂时性的抱团。