“几年前，我带博物馆年轻同事创新民族文物展示形式，策划的展览还成了北大文博学院的教学案例?？上衷谠倏锤鞯夭┪锕荩还苁鞘?、市还是县级的，创新一个比一个多，我们当年的案例早就不算新了?！比薄⒅泄褡宀┪锕莞惫莩ぶ＼?，谈起文博行业的变化，忍不住发问：“为啥在文博这样古老的行业里，创新能这么快？”

答案，藏在持续升温的“博物馆热”里。2025年，中国博物馆参观人数达15亿人次，超过全国人口总数?！昂诵脑蚓褪侨癫斡?，是需求端的拉动?！敝＼缛衔安┪锕萑取钡谋澈?，是大国崛起带来的文化复兴，这是历史的必然。

“过去大家买名牌包，是想证明‘我有钱’；现在买文创、看展览，是想证明‘我有品’?！敝＼缣寡裕裎幕殉晌泄说男赂招?，背后是中国经济发展带来的消费结构质变。

如今，人们被AI生成图像、智能工具服务包围，很容易产生“真实感饥渴”?！翱傻蹦阏驹诓┪锕菡构袂埃吹降牟皇潜涫?，而是真实的历史证据，这种面对面的震撼，现在成了稀缺资源。”郑茜说，她希望博物馆能跳出“参观空间”的局限，变成人们的“生活空间”——能在这里喝茶、发呆、会朋友，甚至参与考古修复、和策展人对话，让博物馆从“一次性震撼”，变成陪伴人们一生的精神港湾，让更多人享有文化获得感。

这样的思考，源于郑茜的深刻感知：“全民族普遍参与文化创新创造的时代已经来了。就像‘十五五’规划建议提到的，全民族文化创新创造的活力正在被激发，新大众文艺也在蓬勃发展，这正是我们想看到的。”（记者 韩雪）