在当时的海派，如果单纯只是写书法，那就要求作者的旧学基础非常好，或各有侧重，如考据、诗章等。如沈尹默自认为其诗可排第一，他的诗词整理起来约有1000多首?；一煤茫裳а捕忌詈?，陆俨少、谢稚柳等都经过旧学养熏陶，他们除了书法，绘画等其他方面也不断给养着他们的书法。因此，如果一个画家字写得很差，那几乎是不可能的事。他们都知道在书法和绘画上的用功程度，至少是要同等的，可以一天不画画，但不能一天不写字。

这也给我们反思，今天的书法家，竞争对手不再是来自于和当年一样的中国画高手，而是和前辈们相比，我们整体的修养太弱了。

刘一闻：在上?；?，陆俨少、唐云这一辈老先生，无论绘画还是书法，他们都旗鼓相当，如果有所偏颇，那么可能两者都不会好。就事论事，西洋画中比较多掺入中国画元素的刘海粟先生，他的书法和绘画其实都一般。为画者为书者，如果你的功力足够、艺术观念正确，那么你在创作上一定不会低。如果你能画能写，就会比单项创作要丰富；如果你能画能写还能刻，那么你的理解会更不一样，你的表现手法跟作品的感染力量会更加强。上海是一个文化集粹的城市，不管是哪个艺术门类，我们的前辈的确是厉害的。

海派艺术听上去有通俗的一面，但更有丰富的一面，这丰富的一面对我们从艺的人来讲恰恰是一把钥匙，它让我们能全面地认识书画艺术的具体风格和创作高度之所在。