张大千（1899-1983） 荷花鸳鸯

纸本立轴 1938年作

117. 5×48cm

展览： “ 中国近现代书画十二大名家精品展” ， 保利艺术博物馆，2011年。

出版：

1?！墩糯笄榛ā稰27，天津人民美术出版社，2009年。

2。《中国近现代书画十二大名家精品集（二）》P182，保利艺术博物馆，2011年。

3?！墩糯笄Ь芳し　稰93，人民美术出版社，2015年。

备注：米景扬题签条。

如果说张大千的山水画经历了一个由摹古而逐渐脱化的悠长过程，那么他的花鸟画则在其涉笔之初便表现出一种恢弘富丽的大家气象，此幅《荷花鸳鸯图》为张大千1938年所画。其时大千已入中年，精力弥漫，心思密丽，方能有此杰作。相传没骨画法，创自南唐徐崇嗣，《图画见闻志》说：“（徐崇嗣）其画皆无笔墨，惟用五彩布成?！贝酥只ǎ煌凇惫郴枰丁暗墓け室宦?，更显清雅，后清人恽南田仍之，并且加入了一种小写意的作风，表现出文人细腻的内心世界。张大千的荷花，久已驰名海内，而他所用的方法，则是在继承前人的基础上，用一种大写意的画法设色布彩，笔情墨趣充盈于五彩映射之间，气概格局超迈前古，自成门户，此其天才最充分之表现也。

此图下方画一水塘，水面上浮动浮萍与团团荷叶，在空白处顺势以花青勾勒水纹，水波涟涟，气氛静谧。然后画家用不同深浅的赭石画出坡岸，在坡岸上立着一对鸳鸯，一只向水而立，目光炯炯，似乎注意到了水面的动静，另一只则背立另侧，自顾自的梳理羽毛。

作为此画的”画眼“，张大千对这两只鸳鸯的神态姿势，甚至羽毛的刻画都极近精微之能事，这种精微又并非一味写实，而是注重形神兼备，使观者仿佛能感受到这两只鸳鸯的可爱和生机。在鸳鸯的上方，覆盖着一丛荷花，荷叶摇曳，荷杆整体向右侧倾斜，嫣红荷花三朵，一满开，一将开，一未开，各有姿态，互相呼应。数笔苇叶，用笔颇重，点醒精神。在画面的左侧，又用极淡的彩色画出荷塘悠远杳渺之意，如同山水画之远山，增加了画面的层次。在左上角，张大千题唐代郑谷《莲叶》句：”多谢浣纱人未折，雨中留得盖鸳鸯“，不仅点题，且由物及人，引人遐思。整幅画结构严谨，气象典雅，且用印多枚，便知为张大千自得自爱之作。

成交价：1.91亿港币

谢稚柳曾经回忆过张大千画荷的情景，他说：“曩昔尝观张氏画荷，丈二整纸，荷杆至上而下一笔，再至下而上一笔，两笔接拢，粗细无差，似是一笔完成，天衣无缝。此等功力，唯张氏一人而已?！笨杉恢闪源笄Щ晒Ψ虻耐浦兀纱朔垂鄞朔筛嘶?，也是一笔直下，气脉畅通，体现出一种清深雄厚的风格。细笔勾勒的荷花正好对应大刀阔斧画成的荷叶，对比之下，各见精妙。大师的本领，即能完美把控画面的各个因素，使之形成一种微妙的平衡。在张大千这幅画中，力与美、动与静、清秀与雄浑、富丽与文雅都达到了一种完美的和谐。大千晚年，以目疾所致，花卉偶有粗率之笔，反不如早年精力旺盛时用心经营之作，且前后风格，各臻绝境，难分伯仲。如将此画置于其一生花卉作品中考察，也称得上是一张不可或缺的代表性作品。

解放后期，张大千曾作画赠毛泽东，题材即为荷花，可见他对此题材的自信和热爱。司空图二十四诗品《精神》一则说：”欲返不尽，相期与来。明漪绝底，奇花初胎?！罢梢砸破来笄Т嘶辰?。