近年来，引领世界文化潮流的美国影视剧，开始出现大量印度手工艺元素。比如电影《美女与野兽》中，女主角衣服上的繁琐花朵图案，就是古吉拉特邦的工匠根据传统细链式缝合技术设计制作的；美剧《权力的游戏》男主角的黑色斗篷和盔甲，也是在印度生产制造。好莱坞对印度手工艺的吸收与应用，让人们看到了另一种以新带旧的可能。

作为休闲娱乐产业， 影视业的发展，为传统手工艺的振兴，提供了有利的契机。不少印度的设计师，已经在他们的生产系列中融入手工织物和手工刺绣元素。当传统手工技能日益受到关注，原本萧索的村落、闲置的劳动力，将被随之而来的一笔笔订单激活。单调的乡村生活，有望焕然一新。

世界各国的传统风俗文化中，不乏智慧与创意的星光点点。在德国的木制玩具之乡塞芬镇，有一件举世闻名的小玩具“胡桃夹子”。柴可夫斯基的经典芭蕾舞剧，让这个英俊的王子为世界所熟识。目前，塞芬镇已成立专门的胡桃夹子公司，研发全流水生产线，工人们在车间里有序地进行钻孔、切割、喷漆和组装，再把这个经典形象配送到世界各地。从静态、单向度的文字描绘，到互动可感的品牌角色，设计者匠心独运，塑造艺术形象的时代风韵，让童话故事也因此多了一层消费属性。

除了纪念品，生活里的实用物件，同样可以从传统工艺中汲取设计灵感。日本迪士尼曾与传统手工艺者合作，把一些经常会用到的小物件，与迪士尼的动画角色相结合后进行再创作。不透光的黑色玻璃材质杯子，雕刻着半透明、带有米老鼠头像的镂空花纹；信封四件套带有自然纸浆味，上面印有小熊维尼的原稿图样……既精致可爱，又方便实用，种种经时光雕刻的老手艺，赋予了动画形象新的时代内涵?！按澄幕帐跎杓疲罘?，文创产品里应有让人感动的元素?！蹦芊裼胗没Р楦泄裁?，直接决定了传统技艺在现代社会的生长空间。

文化创新，既是在交流的过程中传播，也是在继承的基础上发展。原材料成本高企，落后的作坊式生产，曾让印度东部的蜡像雕刻行业难以为继；而在日本金泽市，目前仅剩两人掌握日本传统高端漆刷工艺。当原本的价值标准遭遇挑战和重构，或许可以考虑如何把当代审美、现代技术手法，与传统工艺的精神进行巧妙融合。

有设计师曾说，文创产品反映文化交流，“它微妙，不生硬，是一种自然的生长力，充满小小的惊喜。”对于传统手工艺而言，若能搭上产业转型升级的快车，唤醒沉睡的文化资源，根据市场需求构建文创产业价值链，重放异彩并非难事。“美是发自内部生命的光”，创意爆发的时代，让传统文化走进更多人的生活，传统手工艺才有可能在市场中重获生机。