近日，某书画院举办了一场“以诗征画”的活动，目的是考验画家们的综合素养。然而，活动征集到的作品大多是对古诗词中意象的简单罗列，缺乏立意的巧妙创新。专家表示，目前的美术院校国画系中鲜有开设诗词格律课程的，造成了许多国画系学生背不出几首古诗，画作只有状物写景，缺乏人文内核。专家甚至担忧，未来的国画能否长久地走下去。

自古以来，中国画和诗词脱离不了关系，唐伯虎、郑板桥、齐白石、张大千等名家在绘画和诗词上都有很高的艺术成就，更有“文人画”一派，他们的诗词修养加以绘画的手法，让作品的意境更畅快地表现，或奔放、或飘逸、或古朴。可见，诗词与中国画有着相辅相成、相互促进的作用。

如今，谈起古诗词的文学修养，恐怕不仅是国画系学子的缺失，更是全社会的缺失，而这些缺失不仅仅停留在背诵或者朗读上。人们经?？梢钥吹降缡由?，一些朗诵者用饱含热情的声音诵读着故事，其情可感，但味道却差之千里。这是因为没有找到古典诗词歌赋中蕴含的意境和感觉，没有在声韵的长短高低变化中准确地把握表情的力度和姿态，可见会背古诗不一定理解古代汉语和诗词艺术。究其原因是当下人们的生活与古人的生活相差甚远，人们的交流、书写、语法、声调都发生了巨大的变化，而艺术门类的增多、信息交换的发达，也让人们对于美有了更多的追求与理解。当人们选择增多，自然产生个性化的倾斜，在这样的情况下，许多传统文化艺术都面临着“没人懂、不被理解”的境遇。

有个性化的倾斜不表明所有的艺术都要迎合大众，尤其对于传统文化和艺术来说更讲究“纯粹”二字，如同中国画，既然学习中国画、研究中国画、热爱中国画，那么在绘画技法上还是要沿袭古代的传统，精通古诗词不见得可以成为一代画师，但了解传统文化、精通传统文学、体会传统意境，一定会对以中国画的方式抒发情感有所帮助。

可喜的是，在文化部门和教育部门的高度重视下，中国传统文化的教育比重逐年提高，人们对于传统文化的喜爱也在与日俱增。随着国力的增强，文化认同感也越来越强，想必，离传统文化艺术重新俘获大众审美的日子不会太远了。